茶杯,从品茶开始,就成了配角,或单独,或成对,围绕着壶和茶具,或因为“不起眼”,就在茶具的细微之处。但是,小小的杯子隐藏着无尽的美好,它是离我们生活最近的用户!
换句话说,茶杯的名称通常与其形状有关,釉色、纹饰和工艺也决定了其中的一部分。今天,我们来欣赏一下茶具的美,并学习一些我们见过却不知道的茶杯名称。(大部分是青花杯,有些杯名也可以用在其他杯子上。有杯叫杯,有杯叫灯。
有碗,有时候也可以用来喝水。)
小杯子
器皿是盛放液体的日常用具,通常由陶瓷、木头、竹子、金属等制成。宋代有黑釉、白釉、酱釉、青釉、白釉、蓝釉茶杯,以黑釉最为昂贵。
造一盏灯。建盏是汉族传统名瓷。宋代皇家茶具。都是直接烧制,所以沿口釉层较薄,而器皿内底釉较厚;外墙常为半釉面,避免窑内粘底;由于釉料在高温下容易流动,出现挂釉现象,俗称“釉泪”、“釉滴”。
这是建站的特色之一。
钟形杯
倒扣呈钟形,杯身高挑优雅,易握易闻。是近几年流行的款式,集锁香、闻香、饮酒功能于一体。
手杯
口平向外,腹壁近垂直,自下腹壁回缩,呈环状。握在手里时,微微向外卷曲的口沿正好压在手的边缘,体积和重量适中,牢牢贴合手,故称“手压杯”。明永乐青花手杯最为著名。
六角杯
喜欢收藏汝窑杯的人,应该对六方没有免疫力。形状大小适中,杯形耐久,六边形,造型挺拔,线和面清新有棱角,配合你的釉使用更圆润。六角流是直上翘的,正方形是弯曲的。
店家比较喜欢这种六角杯,点面,方方正正,圆圆的。
帽子杯
这种帽子是一种古老的遮风挡雨和日晒的装置,在山村和水乡仍然随处可见。帽杯的形状像一顶苦帽,口大脚小。它取自得之美,线条简洁优雅,不易燃烧。在简单中看到大智慧,显得尤为珍贵。喝杯茶,如果姜尚在渭水,
在山川中胸怀天下,在平凡中见大智慧之道。
华申杯
起源于康熙时期的“十二花杯”,最初是为了画花。后来陶瓷工匠根据这种杯型,做出各种釉色的瓷器,画出各种线条。杯壁上的图案都是手绘艺人在素胚上画出来的,属于釉下彩。模式清晰而简单。
圆形熔化杯
肚子略鼓,口径略向内,但也真实正常,但聚香聚味效果明显更好,综合口感最好。这个杯子不错,大肚子也能装。
竹丝杯
精选优质天然竹子,经多道工序加工而成。编织工匠遵循竹编“选料、特细线、紧贴胎、紧贴头”的特点,按胎手工制作,浑然天成,洋溢着优雅清新的东方气质和文化气息。
耳机
又名“羽”。酒具。仿汉代漆羽,体呈椭圆形,两侧对称小耳,故名。流行于东汉至两晋南北朝,品种有青釉陶器和青瓷。这种杯子比较少见,古装电视剧上大概能看到一些。
吉岗背
打开,浅腹,平躺的脚。杯上雌、雄、雏鸟均绘有斗彩,其间夹有岩石、兰草、牡丹,故名“吉岗杯”。明成化斗彩鸡缸杯曾经名噪一时,清朝各个朝代都有仿制,尤其是康熙雍正。一杯就是上亿!
觉北
仿青铜器形制,口沿向外翻,圆腹略深,前尖向后翻,下承三高脚,口沿两侧有对称柱。明清已烧制,有青花釉、蓝釉和粉彩等品种。
高足杯
因杯下有高脚,故名。口部略卷曲,近底部丰满,足高,如竹形、圆柱形、方形足。明清两朝都有烧制,品种有青花、斗彩等。
脚杯
是明清时期流行的杯型,因杯底无圆足,呈凹卧状而得名。有白釉、青花、五彩、粉彩、墨彩等品种。
罗汉杯
创作灵感来源于传统的罗汉罐,以佛教十八罗汉为题材,手工制作,创造性地将粉彩工艺与釉下多色工艺相结合,使其具有细腻的粉彩、粉红、柔和的画面效果。
还具有釉下彩鲜艳、滋润充分、安全无毒、永不褪色的特点。所以是集欣赏、收藏、实用于一体的艺术珍品。
钟形杯
又称钟杯、金钟杯、潘杯,流行于明清时期。杯口省去了,深入腹部,满圈,倒如钟,故名。明代成化、嘉靖、万历时期有白釉、斗彩、青花等品种,清代康熙、雍正时期有青花、五彩等。
这种杯子也是目前市面上最常见的。
防烫杯
根据实际应用,对防烫设计进行了改进。素瓷结合简竹,配色典雅,造型素雅。
马蹄形杯
流行于明清时期。开口,斜切腹,小平底带凹底,官窑底大多有年份,形状倒如马蹄形。到了明代,惠青、洒蓝、空雀蓝、白釉等品种较为常见。清朝雍正时期更为流行,争色更为普遍,尤其是用四组花装饰腹部。
玻璃
经典造型,耐寒耐热。透明无杂质,便于查看杯中颜色和茶叶姿态。
高足碗
形状和高足杯的一样,略大一些。龙泉窑和景德镇窑盛于元代,明清继续烧造。品种有蓝釉、蛋清釉、青花、釉下红。大的叫碗,小的叫杯。
龚湾
嘴向外卷曲,腹部宽、深、圆,形状端正。多为宫廷所用,故名。明郑德烧制时最为著名,被称为“郑德碗”。